Cet article analyse le parcours atypique de Maman Sani Moussa, danseur chorégraphe autodidacte dont la renommée internationale a été consacrée par le prestigieux Premio Roma Danza. Bien qu’étant autodidacte, le danseur a su s'approprier les codes de la danse contemporaine au contact d'ateliers de formation, s'imposant face à des interprètes issus de conservatoires de renom. Au-delà de cette trajectoire singulière, l'étude interroge son esthétique et pose la problématique de la performance chez les danseurs africains, en questionnant notamment le rôle de la tradition dans le processus de création. La recherche s'appuie sur l'approche socio-biographique de Franco Ferrarotti (1980), postulant que chaque récit de vie est le reflet d'une époque, d'une classe sociale et d'un contexte culturel. À travers ce prisme, l’analyse s’intéresse aux traces du parcours social et les influences culturelles de Maman Sani Moussa pour comprendre comment sa création chorégraphique répond à un environnement socioculturel précis, marquant ainsi le passage de l'amateurisme à la reconnaissance mondiale. L’examen du corpus, des notes d’intention et des entretiens semi-directifs confirme que l’environnement familial, les rites traditionnels et le vécu personnel constituent le socle d'une esthétique originale. Les résultats démontrent que cet ancrage mémoriel et social permet l'élaboration d'un langage chorégraphique authentique, capable de transcender les barrières de la formation académique classique.